Mona Lisa là bức tranh nổi tiếng của họa sĩ Lê ô na- đờ vanh xi vẽ vào khoảng năm 1503. Bức tranh vẽ nàng Mona Lisa - một thành viên của gia đình Gherardini ở Florence và Tuscany. Bức tranh vẽ nàng với nét mặt  được các nhà phê bình tranh trên thế giới mô tả là bí ẩn. Sự mơ hồ trong biểu cảm của người mẫu, sự khác lạ của nửa mặt, và ảo giác về các khuôn mẫu chính thức  là những điểm mới lạ góp phần tạo nên sự quyến rũ của người mẫu ( người mẫu ở đây ý chỉ nàng Môna Lisa). Có lẽ từ trước đến giờ , đây là bức tranh nổi tiếng nhất từng bị đánh cắp và đưa trở lại bảo tàng Louvre - bức tranh đã được chuyển đến một địa điểm mới trong Bảo tàng Salle des États. Nó được trưng bày trong một không gian kín, có máy lạnh, được chế tạo đặc biệt sau một lớp kính chống đạn. Khoảng 6 triệu người đến thăm Louvre mỗi năm để chiêm ngưỡng vẻ đẹp của bức tranh này. Qua những lời bình luận của các nhà phê bình, em thấy bưc tranh đúng là đẹp thật. có lẽ nhà họa sĩ tài ba này đã phủ một lớp gì đó lên mặt của bức tranh nên em có cảm giác bức tranh mơ mờ ảo ảo. Đặc biệt khi nhìn vào nàng Mona Lisa em thấy mình như bị hút vào bởi nụ cười của nàng. em thấy nàng ta rất đẹp, không chỉ ở nụ cười mà còn ở đôi mắt, trang phục phù hợp với thời xưa. Nói tóm lại, em rất thích bức tranh nàng Mona Lisa của họa sĩ tài ba bậc nhất thế giới-Leeona đờ Vanhxi . 

Tranh Mona Lisa đã 500 tuổi và giờ đây hầu như cả thế giới mặc nhiên coi đó là bức tranh đẹp nhất.Nhưng nếu bỗng có câu hỏi rằng: “Thế nó đẹp ở chỗ nào?” thì chắc gì đã có ai dám đứng ra trả lời đến nơi đến chốn, bởi cái đẹp là tùy mỗi người, nào ai cân-đong-đo-đếm làm gì. Tuy nhiên, trừ những người cùn hoặc cố tình trả lời qua quýt, còn với những thầy dạy môn Lịch sử Mỹ thuật thì đây là chuyện hết sức nghiêm túc và cần có lý giải thỏa đáng.Tiêu chuẩn số một của tranh chân dung là phải giống, bất kể tác giả của nó theo trường phái nào: Hiện thực, Ấn tượng hay Lập thể… Thế mà tự các họa sĩ đều biết – nếu vẽ chân dung thì đa số sẽ vẽ chỉ nhang nhác là cùng vì chưa đủ trình độ chủ động diễn hình; thiểu số khá hơn sẽ vẽ giống ngoài mặt; chỉ rất ít họa sĩ có thể vẽ không những giống mà còn có thần. Đây là từ chuyên môn của giới mỹ thuật, xin các độc giả tạm hiểu điều đó là nhân vật có nội tâm, có thần thái và cá tính.Cụ thể trong bức La Gioconda thì nhân vật ở thế đối diện với khán giả và dù câm lặng vĩnh viễn thì nàng Mona Lisa vẫn luôn có cái nhìn tươi tắn đầy gợi cảm như muốn đối thoại kiểu tâm tình với người xem. Những ai yêu thích thể loại tranh chân dung đều biết có vô vàn cách biểu hiện mặt mũi trong tranh nhưng cái cách mà nàng Lisa dịu dàng, đằm thắm, đầy nữ tính với cái nhìn tinh tế như thấu tận tâm can của mỗi người xem thì cực hiếm trong thể loại này. Đó chính là cái thần ít khi có được. Ngay cả với họa sĩ lớn cũng chỉ khi nào họ thăng hoa mới có thể xuất thần mà vẽ có thần.Đa số khán giả bị hấp dẫn bởi ảo giác này. Thực ra không có gì gọi là quá cao siêu khi tác giả chọn nụ cười mỉm – là khởi đầu của hành động cười nên ta càng nhìn thì hành động có vẻ như càng tiếp diễn và tất nhiên càng cuốn hút. Đây là phương án lựa chọn tối ưu trong mỹ thuật khi mô tả hành động, có từ thời Hy Lạp cổ đại.